Historia de la televisión argentina, contada por sus protagonistas, 1997/2008 (página 23)

Nació en LANUS, provincia de BUENOS AIRES, en 1962.

DE POLITIKON A ZOON TELEVISION

Conocí a ROSARIO LUFRANO a principios del año 2004, cuando ella conducía su propio programa diario en RADIO AMERICA: POLITIKON, y fui convocado para hacer algunos guiones de diálogos cómicos que ella interpretaba con el locutor FELIX TAYLOR. También me pidió que escribiera un radioteatro de lo sucedido el 25 de mayo de 1810 como si los sucesos históricos hubieran sido transmitidos en vivo por radio. La idea me pareció insólita pero escribí ese radioteatro y cuando ella hizo su programa como si ese 25 de mayo del 2004 fuera el del 1810, y POLITIKON cubriera los hechos, salió perfecto. Me encantó.

Esa creatividad hiperinteligente, audaz e insólita a la vez, llevó a ROSARIO a aceptar el salto de levantar CANAL 7 una emisora con la pantalla congelada. Y nadie puede negar que durante su gestión se habló y se le prestó atención a lo que ella misma bautizó como LA TELEVISIÓN PÚBLICA. Por eso creo que ROSARIO puso un pie (o los dos) en la HISTORIA DE LA TV ARGENTINA de los últimos años, y hoy nos dice lo siguiente.

R: Yo quería ser astronauta, lo intenté, pero había que ser físico-químico nuclear, y estudiar en el INSTITUTO BALSEIRO de BARILOCHE para después tener alguna posibilidad de ir a la NASA. Y lo primero era ir a la universidad y las materias que había que rendir para poder ingresar eran Matemáticas y Química. Y di bien Química pero mal Matemáticas. Por lo pronto perdí el año y ese año me sirvió para la reflexión. A ver qué hacía con mi vida; yo ya trabajaba y me pagaba los estudios y dije, "voy a hacer periodismo", que también era una manera de estar en el aire. Porque por otro lado siempre me había atraído la comunicación, la cosa de comunicar, de tender puentes. Así que dije "es más terrenal y fácil la cosa desde el periodismo", y entonces di el examen de ingreso, que era más fácil porque las materias eran Historia y Filosofía, aprobé las dos, y empecé la carrera, en la UNIVERSIDAD NACIONAL DE LOMAS DE ZAMORA.

P: ¿Y el primer trabajo en medios fue…?

R:… Cursando la materia Radio, mi profesor era LUIS DURÁN. En esos tiempos se hizo un acuerdo entre la Universidad y RADIO BELGRANO por el cual los que cursábamos la materia teníamos la posibilidad de hacer una especie de pasantía en la radio. Se firmó ese acuerdo y nosotros éramos el primer curso, así que cada uno optó por ingresar en el programa en el que podía de acuerdo a sus horarios. Yo, como trabajaba de lunes a viernes, elegí el programa que se llamaba MAÑANA, TARDE y NOCHE, que iba los domingos. Allí empecé atendiendo el teléfono, a los oyentes. Esto ocurría en diciembre de 1983, apenas instalada la democracia. El productor de ese programa, ARTURO CAVALLO, me vio condiciones, me mandó a hacer algunos informes y notas que yo las hacía durante la semana, después me pidió que edite, luego un día me dijo que venía un entrevistado al estudio y que yo tenía que hacerle el reportaje. Era una nota grabada pero para mí igual era muy fuerte. Luego me ubicó en el móvil, y así fui creciendo. Era una pasantía de un mes, pero la gente de RADIO BELGRANO, a un grupo de chicos que fuimos nos vio condiciones y nos preguntó si nos queríamos quedar. Y nos quedamos.

P: ¿Y tu debut en televisión?

R: El primer trabajo en televisión lo hice en CABLEVISION en 1988. Yo en ese momento era el móvil número 9 en RADIO MITRE, en la época en la que estaba JUAN CARLOS MARECO. Y me llaman de CABLEVISION porque iba a empezar la señal con un noticiero. Como yo hacía el móvil, era cronista y me escuchaban en la radio y les gustaba mi trabajo, querían conocerme para ver si yo daba bien en televisión. Fui, di una prueba, y entre cien chicas quedé yo. Comencé a hacer notas y la conducción del noticiero con RICARDO PIPINO. Primero empezamos a la medianoche y luego pasamos al noticiero central, que era el más importante.

P: Eran épocas de aprendizaje para todos…

R: Si, en TELEVISION REGISTRADA cada tanto pasan una perlita que fue cuando yo conducía el noticiero de CABLEVISION con OSCAR OTRANTO, y yo leí un cable, y cuando terminé, él leyó exactamente el mismo cable. Y cuando él finalizó le dije: "claro, es lo que acabo de decir". Fue muy gracioso; después el responsable del noticiero me vino a retar y me preguntó porqué no le había pegado una patada a OSCAR cuando empezó a leer el mismo cable.. Pero ¿cómo le iba a pegar una patada en cámara? Ese fue uno de los hits de TELEVISION REGISTRADA (RISAS).

P: ¿Y cómo llegás al noticiero vespertino de TELEFE?

R: Y estando yo ahí, en CABLEVISION, cuando se da la privatización de los canales, invitamos al noticiero a los grupos oferentes. Uno de ellos estaba conformado por PEDRO SIMONCINI, GUSTAVO YANKELEVICH y SANTIAGO SOLDATI. Creo que RICARDO le hizo una nota a GUSTAVO y yo a PEDRO SIMONCINI, y luego de eso y cuando ellos ganan la licitación por el CANAL 11, que pasa a llamarse TELEFE, me convoca GUSTAVO para conducir el noticiero de TELEFE de las 19. Eso fue en 1990. En ese momento no había emisión de la medianoche. Estaba el noticiero del mediodía, que lo hacía AMALIA ROZAS con CARLOS ASNAGHI, y yo hacía el de las 19 con JUAN CARLOS PEREZ LOIZEAU. El primer gerente de noticias fue ELISEO ALVAREZ y luego lo reemplazó CARLOS MONTERO. Y después siguieron RUBEN SAIEG y OSCAR OBREGÓN.

P: ¿Cuántos años estuviste conduciendo el noticiero?

R: Desde 1990 hasta el 98, nueve temporadas. En el 98 seguí en RADIO CONTINENTAL, luego pasé a RADIO AMERICA. Y en televisión era la columnista política del noticiero del mediodía de AMERICA DOS. Y trabajé en CABLEVISON con el productor MARIO GAVILAN, haciendo de diez a doce un programa magazine de noticias, con columnistas, entrevistas en vivo.

P: ¿El periodismo político es lo que más te interesa?

R: Es lo que más me gusta. La política me gusta, siempre me atrajo saber estos temas. En RADIO AMERICA hice luego un programa los mediodías llamado POLITIKON, título que tiene que ver con ARISTOTELES y con el animal político ZOON POLITIKON, porque veníamos de la crisis del 2001 y yo estaba convencida de que cuanto más crisis hay, más política tiene que haber, y no menos. La culpa no es de la política si no de los malos políticos. Y al programa le puse de nombre POLITIKON, para hablar de los animales políticos.

P: A fines del 2003 arrancaste como conductora de VISION 7, el noticiero del CANAL 7 y en mayo del 2006 sos nombrada DIRECTORA EJECUTIVA de CANAL 7. ¿Qué alcances tiene ese cargo?

R: Dirijo todo el canal. Antes el canal contaba con dos direcciones, la Dirección Periodística, por decirlo así, y la Dirección Artística o relacionada con la ficción. Lo que se hizo a partir de mi ingreso es unificar las dos direcciones. Hay una sola ahora. Yo estaba contratada para conducir el noticiero VISION 7 de las 21 y me ofrecen no abandonar el noticiero, y tomar ese cargo ad honorem, y acepté. Este cargo lo sigo haciendo ad honorem, sigo conduciendo el noticiero, y lo único que no depende de la Dirección Ejecutiva es la Gerencia de Noticias. No estoy habilitada para tomar decisiones en torno a lo que hace el sector de noticias. La Gerencia de Noticias depende de la Coordinación de Contenidos del Sistema Nacional de Medios Públicos.

P: ¿Cuál es el criterio para distribuir las noticias?

R: Depende de qué noticiero estás hablando. En VISION 7, seguro que la apertura va a ser con la noticia política o económica, una u otra, aunque siempre es política porque la economía depende de la política. Lo que no hacemos es darle relevancia al tema policial. No va a ser el policial nuestra primera nota.

P: El noticiero del CANAL 7 ¿está obligado a abrir con Política y la actividad presidencial?

R: No, no está obligado. No. Acá no hay obligaciones, acá hay una línea editorial, como tienen CLARIN, o LA NACION, o RADIO MITRE, o CANAL 13. Yo te hablo de este momento del canal. Acá no hay obligaciones, acá hay un criterio a seguir, y en base a eso la Gerencia de Noticias arma su rutina y dice, bueno, "vamos así".

P: ¿Y qué es lo que vos llamás "la televisión pública"?

R: LA TELEVISION PÚBLICA fue un criterio que empezó a decirse en la ARGENTINA con mi llegada. Yo le puse ese nombre, lo primero que puse en pantalla fue la frase "LA TELEVISION PÚBLICA EN CONSTRUCCION", porque había que construirla. Porque en todo el mundo se habla de televisión pública. Este es el único canal del Estado y es el único canal nacional que tiene la ARGENTINA. Los otros canales son locales. Si hablamos de NACION hablamos de todos, si hablamos de ESTADO hablamos de todos, me pareció que entonces debíamos empezar a hablar de televisión pública. Porque el concepto te ayuda después a programar. Te ayuda a definir qué programación tenés. Este canal nunca se supo bien para dónde iba, durante muchos años salió a competir con los canales privados; yo creo que nuestra ubicación es contra-programar, no ir a competir con los privados si no darle justamente a la gente esas cosas que no va a ver en otro lugar. Nuestra obligación es llegar a toda la ARGENTINA de manera libre y gratuita, por eso estamos inaugurando repetidoras y manteniendo las que estaban. Ya inauguramos repetidoras en MAR DEL PLAZA, BARILOCHE, NEUQUEN, ZAPALA, SAN RAFAEL, MENDOZA Capital, SANTA ROSA de LA PAMPA. Se vienen muchas otras inauguraciones en ciudades importantes del país. Y me parece que esto es lo que tenemos que hacer, tratar de llegar a todos los argentinos. Nosotros no tenemos clientes, si no ciudadanos del otro lado de la pantalla.

P: Tenías muchos frentes distintos para trabajar cuando asumiste…

R: CANAL 7 no era un canal. Porque cuando vos no tenés cámaras, cuando no tenés tecnología, cuando no tenés un móvil satelital, ni buenos micrófonos, no tenés luz, no estás en un canal de televisión. Nosotros llegamos a un lugar donde no había nada. Afortunadamente vino la decisión y la mirada del Estado nacional, que a través de la jefatura de gabinete dijo, bueno "vamos a mirar qué tenemos, cómo lo tenemos, y qué hay que hacer para arreglarlo". Y se destinó un presupuesto para que se puedan comprar cámaras, un móvil satelital, luces, micrófonos, para poner los mixers que estamos instalando ahora en los controles y para terminar con un transmisor nuevo. La tecnología del canal era del año 77 ó 78. Nunca más se había comprado nada. Bastante buenas habrán sido las cámaras BOSCH alemanas para aguantar, pero ya en los últimos tiempos ni definían los colores, CANAL 7 tenía una imagen muy pobre. Entonces por suerte contamos con tecnología nueva, la más nueva de la ARGENTINA.

P: ¿CANAL 7 puede exportar programas?

R: Ya está haciendo los lazos y las comunicaciones que este canal no tenía. Hay un gestor internacional, abrimos esa ventana, ese departamento, justamente para generar estas cosas. Por eso fuimos a CANNES, a LAS VEGAS, para comprar material y para ofrecer lo que tenemos como LOS CUENTOS DE FONTANARROSA, o AL COLON; son cosas que afuera son miradas y pedidas, entonces, estamos trabajando en ese sentido.

P: Y lo que se refiere al costo de las ficciones ¿las pueden producir y recuperar lo invertido con relación al valor segundo del canal?

R: Nosotros contamos con un presupuesto, que da el Estado, y que está destinado a hacer una muy buena programación. Si después tenemos la fortuna de poder recuperar parte de eso, bueno, bienvenido, ésta también es nuestra tarea. Yo te diría que en todos los eventos deportivos que están en pantalla, o se empata o se gana plata. Con la ficción es un poco más difícil recuperar o ganar; pero primero nosotros usamos el presupuesto en hacer calidad y prestigio. Esta es la idea.

P: Vos decías que tu estrategia es contra-programar, pero igual necesitás tener un mínimo de audiencia para decir, más allá de lo comercial, que los programas son vistos…

R: Yo creo que el canal tiene mucha audiencia, lo que sucede es que no me guío solo por IBOPE que mide nada más que CAPITAL y GRAN BUENOS AIRES. Te acabo de decir que este es el único canal nacional que tiene el país. Este es el canal que más cobertura tiene en la ARGENTINA. Entonces, yo no puedo guiarme por los 800 people-meters que pone IBOPE para hacer lo que hace. Yo no comparto esto de mirar una parte de la realidad y con esa parte decir que vos ocupás esto, nada. Yo no creo en ese rating, es una parte, no es la totalidad. Es una medida para comerciar pero nada más.

P: ¿Cuál es el target que mira CANAL 7?

R: Este canal tenía, por edad, un target de gente muy mayor, y estamos nosotros conservando eso pero bajando la edad, se incorporó otro público, un público que pide ver cosas que no están en ninguna parte. Una buena película, un buen documental, un programa hecho sin apuro donde se pueda dialogar o donde puedas reflexionar, espacios en los que haya cosas que no están en los otros canales.

P: El cambio de ubicación en la grilla de los distribuidores de televisión por cable, por ejemplo CABLEVISION, que te ubica en el número 15, ¿perjudica o beneficia?

R: Yo pedí salir de la señal 6 porque es la más débil del sistema de cable, tiene problemas de recepción, entonces yo no puedo estar como canal público en un lugar donde tengo quejas constantes un treinta por ciento de la población de CAPITAL y GRAN BUENOS AIRES, que no recibe el CANAL 7, o no me ve o no me escucha o a veces ninguna de las dos cosas. Entonces yo no puedo seguir ahí, y responsablemente fui a solicitar que me corran del lugar 6, creo que nadie debería ocupar el lugar 6, y se logró.

P: Y en lo tuyo, en lo humano particular, cómo vivís esto de que de golpe de un día para otro te convoquen para un puesto de semejante envergadura…

R: La verdad que fue fuerte. Me llamó un día el Jefe de Gabinete y me preguntó si a mi se me ocurría alguna idea para ayudarlo a que esta pantalla cambie. Le dije que algunas ideas tenía porque yo ya trabajaba acá y conocía qué problemas teníamos. Le llevé una carpeta que él tuvo la paciencia de escuchar que se la leyera hoja por hoja, y al poco tiempo me ofrecieron que fuera yo la que llevara adelante la carpeta. Ya que les gustó a todos dijeron, "bueno, hagamos esto". Como diciendo, "si vos la hiciste, la escribiste, ahora hacélo" (RISAS). Pero mi objetivo no fue escribirlo para hacerlo yo sino darle esa herramienta para que el Jefe de Gabinete decidiera a quién tenía que ejecutarla. Me ofrecen entonces a mi el puesto y primero dije que no, y después dije que solo si yo llegaba con un equipo, para hacerlo necesitaba un equipo, y si me daban un apoyo en cierto sentido me animaba a sentarme acá. Este era un lugar que al que nadie se animaba a sentarse en ese momento. Quizás ahora si, pero no en ese momento….

P: CANAL 7 era un cadáver insepulto…

R: Si, era una especie de cementerio, era muy difícil de llevar adelante, pero obviamente que sin apoyo del gobierno nacional esto no se hubiera podido hacer, insisto, la mirada parte de allí, de tener conciencia de que herramienta valiosa es un canal de televisión.

P: Y de alguna manera te cambió la vida, ahora hasta tu maestra de quinto grado del colegio primario te debe llamar por teléfono…

R: Bueno, pero vos sabés que estas cosas suelen pasar, que se yo, tomé el desafío y la verdad es que estamos como equipo, satisfechos con el resultado.

P: Vos debutaste en la televisión abierta privada, en la época en que nacían los multimedios…

R: Si, en ese momento cambió la televisión. Yo aprendí de la televisión que hizo GUSTAVO YANKELEVICH en TELEFE, yo aprendí de esa televisión, que fue un período bellísimo. Creo que GUSTAVO hizo una cosa muy importante en TELEFE. Supo llegarle al corazón de la gente, supo reconstruir esa cosa emocional que se da con un canal de televisión. Por eso cuando yo llegué acá dije: "hay que reconstruir lo emocional que tiene este canal, este es el canal de bandera, la gente quiere a CANAL 7", y no quiere que esté tan mal, quiere que esté mejor CANAL 7. Entonces me pareció que con un presupuesto claro, con una intencionalidad, con un presupuesto, se podía levantar CANAL 7. Creo que es lo que ha pasado. Había que reconstruir ese vínculo emocional que estaba muy maltratado. Y había que empezar a hablar de lo público con respeto, con pertenencia, con honor, y no de lo público como el concepto de lo público que tuvo la ARGENTINA durante tantos años, lamentablemente, ligado a la corrupción, la sospecha, los negociados, el amiguismo. Como me parece que estamos en otra época en la que lo público debe dar orgullo, lo primero que debíamos reconstruir era el orgullo de pertenecer a CANAL 7 de sus propios trabajadores que hoy están orgullosos de hacer los productos que hacen. Cosa que no les pasaba antes. Entonces, reconstruir adentro y mostrarlo afuera y reconstruir la imagen externa, es lo que nos permite hablar de TELEVISION PÚBLICA. En la ARGENTINA nunca se habló de TELEVISION PÚBLICA, sí en el resto del mundo, y hoy los colegas para hablar bien o mal, hablan de TELEVISION PÚBLICA.

P: En otros países el canal público representa una televisión importante…

R: Es muy importante y muy respetado, tenés que hablar de la RAI, TELEVISION ESPAÑOLA, la BBC, lugares que son referentes, queridos por la gente, respetados. Me parece que este es el lugar de CANAL 7 hoy.

ERNESTO SANDLER

PRESIDENTE Y CEO DE FOX TOMA 1

PRESIDENTE DE UTILISIMA SATELITAL

ERNESTO SANDLER participó de los comienzos de UTILISIMA, ciclo emblemático dedicado a la mujer, del cuál fue productor, y al que convirtió luego en señal satelital con programas que se emiten las 24 horas del día. Actualmente está asociado a FOX LATIN AMERICAN CHANNELS creando FOX TOMA 1, una productora con capacidad para producir cientos de horas de televisión por año, destinadas originalmente a los canales UTILÍSIMA, FOX LIFE, y otras señales en América Latina, con énfasis en programas de no-ficción.

Los ciclos de UTILISIMA en televisión abierta y en cable han obtenido innumerables premios y generado una industria editorial y de mercadeo paralela, de gran magnitud. Se actualizaron y multiplicaron. UTILÍSIMA cuenta con distribución en América Latina, Estados Unidos, Canadá, España, Nueva Zelanda y Australia. Si les interesa conocer los motivos de este éxito, tal vez encuentren una respuesta leyendo lo que sigue.

E: Nací en la ciudad de CORDOBA y mi vida tuvo un destino inicial totalmente distinto a los medios de comunicación. Vine a BUENOS AIRES, hice el secundario en el LICEO MILITAR GRAL. SAN MARTIN, estudié DERECHO y a poco de terminar la carrera sobreviene el golpe militar de 1976, yo pertenecía a una familia relacionada con la política, así que emigramos a MEXICO. En MEXICO estuvimos siete años, ahí cursé una Licenciatura en Economía Política y un Master en Comercio Exterior y en el año 83 regresé a la ARGENTINA ya casado y con dos hijas mexicanas. Y la primera idea que tuve fue instalar una consultora empresarial.

P: ¿Y ahí tiene alguna relación con los medios?

E: Mientras hacía eso edité un diario, que se llamaba DEMOCRACIA, emulando al viejo DEMOCRACIA, un diario de corte político-cultural, mientras trataba de sobrevivir económicamente. Y no me iba muy bien, yo había estado ausente y no había tejido relaciones que me pudieran ayudar y por otro lado la sociedad aún estaba en medio del estupor de lo que había ocurrido en el proceso militar. En el año 84 ya mi situación económica era complicada, hasta debía las expensas del departamento. En ese momento MARTA MERKIN, la esposa de CARLOS ULANOVSKY, se comunica con mi madre, que era directora de escuelas, y le propone ayudarla en un proyecto que era reflotar BUENAS TARDES MUCHO GUSTO con la familia MUCHNIK. Y necesitaban gente que supiera de contenidos educativos. Como buena madre, lo primero que ella pensó fue en el hijo que no tenía trabajo, entonces se empezaron a abrir castings en el programa para artesanos, carpinteros, cocineros, y me presenté porque yo soy muy hábil con las manos.

P: Interesante, no se presentó como posible asistente de producción…

E: En mi formación intelectual yo tenía un concepto muy primitivo de lo que eran los medios de comunicación y en especial, la televisión. Así que no fui pensando que era mi momento de fama y de gloria. Fui por una necesidad económica, con total ignorancia de lo que era eso. Lo único que sabía era que me iban a pagar algo así como cien dólares por mi trabajo y ése era mi único objetivo. Me presenté en lo de PEDRO MUCHNIK y mientras esperaba para la entrevista me puse a hablar con su secretaria, que era más inteligente que yo, y se dio cuenta que no era justamente en el puesto de artesano en el que yo podía ser más útil. Luego hablé con PEDRO MUCHNIK y él me dijo que yo ofrecía mejores condiciones para vender publicidad para un nuevo programa, que se iba a llamar UTILISIMA, cuyas productoras eran ANA MARIA MUCHNIK y MARTHA MERKIN. Él era el supervisor de este programa.

P: Así fueron sus comienzos en la tele, vendiendo publicidad…

E: Algo típicamente argentino por lo inconsciente, porque no sabía qué era la televisión y cómo era el programa, si no que lo que sabía era que tenía que conseguir anunciantes. PEDRO me dio una lista y así fue que un 6 de octubre del 84 salí a vender publicidad para este programa, UTILISIMA, que iba salir por CANAL 2 de LA PLATA, que en ese momento estaba en manos de la CONAREPA (Comisión Nacional de Responsabilidad Patrimonial). Mi función también fue negociar con esa gente por orden de PEDRO MUCHNIK para obtener el espacio para el programa. El programa estuvo en el aire tres meses, no recuerdo el nombre de la conductora, sí que era la esposa de JORGE ROSSI, junto a GERARDO BAHAMONDE, un actor y mimo, que también hacía sus primeras letras en televisión. En diciembre del 84 me llama PEDRO MUCHNIK y me dice que el programa no lo ve nadie, que para ver el CANAL 2 había que tener una antena especial, que no conseguíamos publicidad, que estaba perdiendo plata, en síntesis, que todo era un fracaso fenomenal. Pero como yo no tenía otra cosa que hacer empecé a ir a verlo a don PEDRO MUCHNIK a su oficina, a charlar con él para empezar a entender qué era la televisión. Y en mayo del 85 le propongo volver a sacar el programa. PEDRO me dice que no tiene plata, y yo voy a ver a una empresa de servicios de tv que era WOODY TELEVISION y le propongo ser socia en el proyecto si ponían el equipamiento técnico para hacer el programa. Aceptaron, luego hablé con PEDRO MUCHNIK y le dije que si él se animaba iba a mantener la marca, sus conocimientos, y yo iba a ser el tercer socio. Lo convencí y empecé a buscar a la gente que había conocido en la producción cuando se hizo el programa.

P: Aquí ya comienza a trabajar como productor…

E: Si, me autonombré productor, siguiendo los consejos de Don PEDRO MUCHNIK que me decía "un productor es el que se cuelga el programa en el cuello, eso significa que es el que manda, usted entra en el estudio con eso y empieza a dar órdenes"; así hice. Armé una especie de cooperativa con el gerente artístico, la contraté a ADRIANA BERTOLESSI para la conducción, y ahí arranqué de nuevo en CANAL 2 en mayo del 85. Ahí empecé de productor y de socio de este programa que se llamaba UTILISIMA.

P: Y a la vez fue un tiempo de aprendizaje…

E: Fue una época de conocimiento fenomenal. Me acuerdo que los primeros decorados los hizo MIGUEL PARADISO, el escenógrafo de CANAL 13, y yo aprendía y al año siguiente los hacía yo mismo. Luego cambio de conductora, a los tres meses, y convoco a una animadora muy agradable que era ALICIA CURMONA, actriz y novia del cirujano plástico LUIS MARIA RIPETTA. Una rubia muy encantadora que tenía un gran carisma, con la cual empieza la primera repercusión de UTILISIMA del 85.

P: ¿En qué momento ingresa PATRICIA MICCIO al proyecto?

E: Después. En el 86 ALICIA CURMONA se casa con RIPETTA y deja la profesión y el programa. Me genera una complicación. Un día veo desfilando en el canal a dos modelos, una era PATRICIA FRACCIONE y la otra, PATRICIA MICCIO. A las dos les propongo conducir, no las conocía; PATRICIA FRACCIONE me dice que no y PATRICIA MICCIO acepta. Había solucionado un problema. Pero al mes WOODY TELEVISION me avisa que está en quiebra y no puede seguir grabando. Era un año difícil para nosotros y para el país, pero yo ya tenía un equipito armado y había aprendido algo de lo que era hacer televisión. Y decido comprarles la quiebra a WOODY TELEVISION. Busco un acuerdo con sus acreedores, y al año pasé a ser dueño, lleno de deudas pero dueño al fin, de una compañía de servicios de televisión. Había mejorado y pude comprarme un FORD TAUNUS usado (RISAS).

P: ¿PEDRO MUCHNIK seguía en la sociedad?

E: PEDRO MUCHNIK seguía asesorándome, y era una tarjeta de presentación, yo no era nadie y cada vez que invocaba su nombre eso me abría puertas o por lo menos la gente me escuchaba. Él y su mujer fueron de gran ayuda para mí y tuve la suerte de que sus hijos se dedicaron a otra cosa, y ninguno siguió en esta actividad. Igualmente el programa seguía existiendo siempre en la línea de la pobreza, sobreviviendo sin generar una situación cómoda.

P: ¿Y el primer gran golpe de suerte cuando sucede?

E: En el 88 cuando el CANAL 2 de LA PLATA es comprado por HECTOR RICARDO GARCIA y JOSE IRUSTA CORNET, y colocan una antena monstruosa para que pueda verse en BUENOS AIRES. Por otra parte HUGO MOSER, gerente de programación, me permite seguir en el aire, siendo UTILISIMA el único programa del viejo CANAL 2 que iba a seguir en el aire. Con mi experiencia y un programa mejor realizado, UTILISIMA fue un gran éxito, ese año obtuvimos el premio SANTA CLARA DE ASIS, estuvimos nominados para el MARTIN FIERRO, fue un año de cosechar alegrías. No existía competencia de programas femeninos, y fue un gran batacazo. Pero seguíamos siendo una producción independiente, yo el programa lo hacía en WOODY TELEVISION.

P: ¿Y cuándo viene el pase de canal?

E: En el año 89 sigue con más éxito y UTILISIMA empieza a ser cortejado por los otros canales, comienza a aparecer competencia como LA CASA DE PATRICIA, con PATRICIA LAGE en ATC, se empieza a hablar que PINKY piensa hacer un programa parecido, claro, porque UTILISIMA había ganado la tarde, desde CANAL 2.

P: Es que ya a meses de los 90, se pensaba que la mujer había cambiado y ya no había espacio para los magazines femeninos tradicionales…

E: Eso hace veinte años que lo escucho. El hecho es que yo me posiciono, ya tengo anunciantes, y en el año 89 ocurren dos grandes cosas; una es que me llama ROMAY con el que firmo un contrato en el que pongo una cláusula especial. ¿Por qué? Porque habían empezado los cortes de luz y los canales tenían una emisión reducida y a mí la tarde siempre me afectaba. Entonces yo le puse una cláusula para empezar en el 90 que si el primero de marzo él no me ponía al aire, el contrato quedaba rescindido. Paralelamente me mudo de donde estaba, compro el edificio donde estoy ahora, y ya me monto como productora para hacer UTILISIMA y otras cosas para otros canales.

P: Sin embargo el pase es finalmente a TELEFE…

E: Si. En diciembre del 89 me llama GUSTAVO YANKELEVICH a quien no conocía, y me propone que UTILISIMA esté en la tarde de CANAL 11, que a él eso le interesaba mucho. Le comento que tengo un contrato firmado con ROMAY pero que la propuesta de GUSTAVO me gustaba porque lo nuevo siempre me fascina. Y quedamos que yo iba a esperar a febrero del 90, si no tenía fecha de salida al aire en el 9, el programa lo hacía para TELEFE. En febrero voy a verlo a ROMAY que estaba complicado por los cortes de luz, telenovelas que quería emitir, y entonces rescindo el contrato, y ahí me voy a TELEFE que recién empezaba. Fuimos los pioneros.

P: Y aquí es donde UTILISIMA se vuelve popular…

E: Seguimos con la conducción de PATRICIA MICCIO y una producción más fuerte, con más inversión, y formamos parte del éxito de TELEFE. La tarde de TELEFE con LUCHO AVILES, nosotros y no se quién más, era imbatible. Medíamos 24 puntos de rating. Ahí se produce el gran boom de UTILISIMA, lo cual genera una industria editorial para apuntalar el programa, se crean las famosas exposiciones, nacen revistas y libros en conjunto con EDITORIAL ATLANTIDA, empieza a funcionar el merchandising, y así fueron pasaron los primeros años, del 90 al 93. Nosotros lo producíamos todo acá, en nuestro edificio, era el único programa enlatado que tenía GUSTAVO. Nosotros lo producíamos y lo vendíamos.

P: ¿La conductora siempre fue PATRICIA MICCIO?

E: Si, pero hubo algunas suplencias hechas por MARTA GONZALEZ, y el primer director que tuve fue CARMELO SANTIAGO, luego hasta el año 90 fue EUGENIO O´HIGGINS, y del 89 al 96 lo dirigía yo. Yo agarré el switcher y entonces era productor y director.

P: ¿Por qué ese cambio?

E: Yo buscaba que el programa fuera más dinámico, entonces no soportaba las grabaciones frontales, yo quería que las cámaras trabajaran en diagonal para darles profundidad, volumen a la cosas. Además había que ser muy rápido porque era un programa en vivo, yo no podía mostrar cómo se cortaba el tomate una vez que el tomate se estaba cortando, tenía llegar justo en el momento de cortar, por eso instalé un sistema de tres cámaras, me escribí un manual de grabación, inventé el espejo en el techo para hacer la toma cenital de lo que se estaba cocinando, compré trípodes hidráulicos para no grabar a nivel de las mesadas sino que se vieran en picada las cosas que se hacían, todo eso había que estar viviéndolo y los directores venían y decían: "¿Qué grabamos hoy?", no había un compromiso con el programa. Y yo estaba a mi entender generando una revolución en este tipo de programas, cosa que de hecho hice, una revolución en los programas femeninos. Competíamos con PINKY que hacía BIENVENIDAS, había que pelear con pesos pesados, sin embargo la estructura, el contenido, el paso a paso que había desarrollado UTILISIMA no lo lograban los otros programas femeninos, no solamente porque había una fórmula de contenido, si no también un diseño para mostrar ese contenido de manera que se entendiera, y básicamente incorporé en este tipo de programas algo que mi abuela alguna vez me dijo: "Yo veo a fulana porque las recetas me salen". Y eso era todo. O sea, no era solo hacer un segmento de cocina, tenían que salir bien las recetas. Yo tenía que ser una mezcla de productor televisivo, director artístico, y aparte saber que lo que estaba haciendo la cocinera invitada fuera…

P: Fuera "utilísimo"….

E:… Fuera utilísimo y que ella supiera lo que hacía, y no que porque un tipo se presentaba con la tarjeta de plomero, yo creyera que era plomero. En esta sociedad no toda persona que dice que sabe hacer algo, lo sabe, y esto incluye a los cocineros.

P: ¿Quiénes fueron columnistas del programa?

E: En el programa pasaron grandes personajes que hicieron a UTILISIMA lo que fue, porque todo esto era el caparazón para que en definitiva se luciera cierta gente. Nosotros "inventamos" a BOROCOTÓ y su hijo, y por nuestro programa estuvieron durante años CORMILLOT, CLAUDIO ZIN, que componían el discurso médico televisivo. En Cocina tuvimos lo mejor: FRANCIS MALLMANN, CHOLY BERRETEAGA, MARU BOTANA, ALICIA BERGER, DOLLY IRIGOYEN, gente que hoy son número uno. En MANUALIDADES y ARTESANIA fuimos pioneros, como también en JARDINERIA, VETERINARIA, contamos con NEQUI GALOTTI haciendo exteriores por toda la república mostrando el país, MARISA ANDINO como conductora, historiadores como MARIA SAENZ QUESADA que fue columnista…

P: La gente que nunca vio UTILISIMA tiene un pre-concepto equivocado…

E: Nadie está tanto tiempo, con tanto éxito durante veinte años haciendo solo recetas de cocina. Yo en el 95 me voy a CANAL 9 y cambio de conducción, la convoco a MARCELA TINAYRE, con quien estoy dos años. Termina mi contrato y me voy a CANAL 13, ahí estoy un año con TERESITA GARBESI, con el programa que era diario, y en el año 97 decido sacar a UTILISIMA del aire, y sale UTILISIMA como canal, que aparece en todos los operadores de cable. Aparece UTILISIMA SATELITAL como señal, con ocho horas de programación al principio. Y las dirigía yo. Y empiezo a formar directores, uno de los grandes es el hijo de O´HIGGINS, GUSTAVO. Y desde hace más de diez años comenzamos a entrenar gente de cero. E invito a participar a MARISA BADIA, a TABOADA, a gente que yo había conocido en TELEFE, para que me ayude a sacar adelante el canal. Llamé productores, directores, jefe de operaciones, toda esa gente está un año conmigo. Al año veo que me está yendo mal, el cable comercialmente no existía todavía, entonces no podía mantener una estructura con la fantasía de que yo era YANKELEVICH o GOAR MESTRE. Volví al realismo, me quedé con gente joven y empezamos a formar gente joven que por menos recursos económicos y siendo más soñadora, me ayudó a despegar el canal. Y dos años después UTILISIMA SATELITAL está distribuida en todo el país. Se produce el auge del cable del fin de siglo y a nosotros nos agarra como si estuviéramos en una tabla de surf, justo cuando viene la ola.

P: Y se empieza a ver en otros países también…

E: Si, le vendemos a CHILE, buscamos a gente que distribuya la señal, finalmente lo hacemos con CLAXON, y hubo que aprender una historia nueva que tenía que ver con lo tecnológico, los decodificadores, construimos un edificio nuevo y fue una época de gran expansión. Y en el año 2004 ya decido que UTILISIMA no tiene más capacidad que la que ha logrado, ya no puede lograr más, entonces decido asociarme con alguien para entrar en un cúmulo mayor de desarrollo, y ahí en el 2007 vendo parte de la compañía y me asocio con FOX, formamos una gran productora para hacer programas para todas las señales de FOX y sigo regenteando UTILISIMA por otro lado. Ahora nuestro nombre es FOX TOMA 1 y somos la productora de no ficción de FOX. Hoy FOX TOMA 1 es una productora cautiva de FOX que produce programas para la señal UTILISIMA y para la señal FOX LIFE.

P: ¿Qué productoras de UTILISIMA podría nombrarme?

E: He tenido verdaderas y excelentes productoras de contenido, realizadoras y productoras artísticas, no son solo productoras televisivas, son televisivas y algo más, tienen que saber de lo que están haciendo y saber cómo mostrarlos. ¿Nombres?: GISELLE TOLCACHIER, VERONICA RONDINONI, TATIANA SOUZA, MARINA DONATI, SILVIA OLLER, KARINA

ROTA, CRISTINA GIMENEZ, NATALIA CALVO, LORENA CANTARELLI, ALICIA ROBEGNO, TERESA RUCCI y muchas más. Cuando formé inicialmente el canal de cable estuvieron conmigo JORGE GERARDI, MARISA BADIA, "PIQUI" TABOADA.

P: ¿Han tenido bloopers involuntarios?

E: Si, y aunque ocurrieran en programas grabados, algunos los emitimos. Recuerdo uno: fue cuando CHOLY BERRETEAGA estaba haciendo merengue italiano, que cuando uno lo bate y se da vuelta, no se cae, salvo que esté clarificado, entonces se endurece y cae. Eso le pasó a CHOLY, que dijo: "¿Ven que sale bien?", y se cayó todo. Y otro fue con MARU BOTANA, a la que le agarró un ataque de risa tan fuerte que se hizo pis en el estudio, cuando hacía TODO DULCE. Pero anécdotas tengo montones, al estar todo el día acá con más de cuatrocientos empleados…

P: ¿Por qué tuvo éxito UTILISIMA, según
su parecer?

E: Las características del éxito de UTILISIMA son, una: siempre tuvo programación original; dos: fue creador de talentos, no tomó estrellas preexistentes, siempre hizo castings y seleccionó gente; tres: la característica de UTILISIMA es que aborda áreas de la mujer que a otros canales no les interesa; cuatro: es un canal aspiracional, va dirigido a la mujer como concepto, le dice cómo puede estar mejor; quinto: nunca hizo distinción entre amas de casa y mujeres que trabajan, nunca, tomamos a la mujer como una persona que en la vida ocupa cientos de roles, mucho más que el hombre, y que algún momento de su vida es una mujer UTILISIMA.

P: Pero al emitirlo en el horario de la tarde…

E: Ese es un problema del programador, por eso me fui de la tv abierta. Cuando uno empieza va donde lo ponen. Pero hubo un día en el que dije "estoy harto de ser inquilino", por eso abrí mi propio canal. El programador es el que dice "programa femenino va a la tarde". Cuando puse mi canal tengo ahora una señal que transmite 24 horas, y tengo rating a toda hora. UTILISIMA demostró que el horario de la mujer es toda hora. Hace trece años que está entre los diez canales más vistos de la ARGENTINA.

P: ¿Y qué es una mujer UTILISIMA?

E: La mujer siempre en alguna etapa de su vida es una mujer UTILISIMA, entendiendo como MUJER UTILISIMA a aquella mujer que tiene que enfrentar problemas o sueños cotidianos y necesita una metodología para resolverlos. Es una mujer que trabaja o no, que en un momento decidió casarse y tener hijos. Casarse es su primer problema, ¿cómo "miércoles" es un casamiento? Nosotros tenemos hace años el programa LA WEDDING PLANNER. Y cuando tiene un bebé "¿cómo se prepara una mamadera?", en ese momento esa mujer ve programas de UTILISIMA. Después vuelve a su trabajo y no los ve más. Capaz que vuelve a los cuarenta porque le agarra el ataque de querer pintar, porque quiere desarrollarse espiritualmente pintando. El éxito de UTILISIMA es que en alguna etapa de la mujer desde los diez años cuando descubre UTILISIMA con COCINERITAS, hasta los setenta años, en algún momento la mujer ve o pasa por UTILISIMA. Dentro de ese sector hay mujeres que asumen el rol de MUJER UTILISIMA toda la vida, pero esto no quiere decir que alguna otra mujer no haya pasado alguna vez por UTILISIMA.

P: Me sorprendió bastante ver una exposición que hicieron los anunciantes de UTILISIMA SATELITAL, no los programas, si no los anunciantes, en el CENTRO MUNICIPAL DE EXPOSICIONES, en el 2006, y había muchísimo público, sobre todo mujeres que venían del interior del país…

E: En el año 92 llegaron a entrar quinientas mil mujeres en la RURAL, la exposición se hizo en toda la RURAL.

P: Pero los programas que tienen que ver con las manualidades propiamente dichas o un ciclo como BRICOLAGE, ¿hay un target de mujeres al que le pueda interesar eso en el 2009?

E: Mirá, desde la época de ARISTOTELES a la fecha, todo el pensamiento filosófico se ha dividido entre los que se apartan de la realidad y filosofan, y los que clavan los dientes en la realidad. Ese es el mundo. El arte siempre ha sido un arte filosofal, se aparta de la realidad y muestra la vida como no es. Y eso es la filosofía, y en parte eso es la política. Sin embargo la realidad es única, es mortal. El problema del medio y de la intelectualidad es que tanto empieza a filosofar que se olvida de la realidad, comienza a no percibirla. Entonces de pronto, de tanto en tanto en el mundo del espectáculo como en el de la política vienen ramalazos de realidad. De pronto en la televisión abierta vuelve el costumbrismo y muestra historias más realistas. Este no ver la realidad es el motivo por el cual los intelectuales y los especialistas de los medios de comunicación nunca han podido entender porqué existe UTILISIMA.

P: Pero yo sí entiendo porqué existe UTILISIMA, lo que no entiendo porqué existe BRICOLAGE hoy…

E: En vez de sacar una conclusión a priori como acabás de sacar, porque según vos la mujer cambió y no hace manualidades, deberías preguntarte cómo es posible que este nicho ocupado por BRICOLAGE lleve más de veinte años de existencia, todo el mundo lo mire, venda millones de revistas y de libros, entonces deberías preguntarte: ¿no será que estoy equivocado?. Hace veinte años que vengo escuchando que la mujer cambió.

La mujer es lo que es. Es lo mismo que pensar que el hombre como ahora es metrosexual, no es "tuerca" y no ve un auto y no quiere meterse dentro del motor. A los hombres les gustan los autos, y viven por los autos, forman parte de su condición, como les gustaba el caballo, el carruaje, hay algo antropológico que motiva a la gente. Y en cuanto a la mujer, pueden cambiar los gustos, pero su actitud desde PENÉLOPE hasta la fecha, su actitud hacendosa, de hacer cosas con sus manos, de crear como un acto de amor, no lo va a perder, por más que aparezca una serie como SEX AND THE CITY. Y esto es hora de que los investigadores se den cuenta.

P: Pero la mujer ha tenido una profunda transformación en los últimos años…

E: Si, y en los últimos veinte años UTILISIMA ha sido partícipe de esa transformación porque la ayudó a utilizar el tiempo libre, porque ayudó a que la mujer tuviera más tiempo libre, fuera más libre, fijáte qué cosa curiosa, ayudó, porque ahora tiene tiempo libre para no hacer esas cosas por obligación si no porque le gustan. Antes cocinaba por obligación, hoy cocina porque es una cocinera-gourmet, ¿pero dejó de cocinar? No. UTILISIMA la ayudó a cocinar rápido con las cajitas envasadas y el microondas, y también estuvimos fagocitando la posibilidad de hacer cocina-gourmet, invitar a los amigos, descubrir el cilantro. ¿Quién dijo que la mujer abandonó esas cosas y es otra?. Porque siguiendo esta sensación de que abandonó todo y la mujer es otra, rápidamente pienso en este esquema mental, que me propone que la mujer se libera, empieza a tener sexo libre, trabaja, no le importa la familia, nada, ¿dónde existe esa idea?…¡en la ficción!. Pero no en el mundo real, en el que la mujer sueña con tener su familia. Habrá trasladado sus tiempos, no la tendrá a los veinte, las tendrá a los cuarenta, y se ha desarrollado toda una ciencia para que las mujeres a los cuarenta y a los cincuenta tengan hijos, porque en alguna instancia de su vida quieren formar un grupo familiar. Y si no lo forman biológicamente, salen a adoptar, hasta la misma ANGELINA JOLIE. Entonces no nos equivoquemos. Cambiarán los métodos, las formas, y UTILISIMA va a la par de esa mujer.

Y a una mujer le seguirá dando más satisfacción tejerle un escarpín a su hijo que comprarlo en el shopping, porque el acto de amor es propio de la condición humana. El hacer con nuestras propias manos el producto es una condición humana, "ganarás el pan con el sudor de tu frente" es una condición humana y bíblica. Ir al shopping da satisfacciones de otra naturaleza, pero no es que anuló la otra.

P: La permanencia de UTILISIMA podría ser una prueba de esa parte de la mujer que no cambió…

E: Lo que no cambió son las condiciones de su esencia, el amor, el ser hacedora, creativa, el que quiera generar sus propios resultados. Y en lo que también hace a su aspecto exterior. Desde que el hombre es hombre, antropológicamente se decora, a ver si me explico, el hombre es el único animal que se decora. ¿Y cómo entonces la mujer no se va a seguir decorando? Y el hombre también, y se pone piercings. Y yo les enseño a decorarse. Hasta tenemos un programa que se llama CHIQUILUZ, donde le cambiamos el look a los chicos de once años, porque quieren cambiar su look, el pelo, todo; y fijáte una cosa, cumplir los quince años sigue siendo una edad importante para la mujer, lo reflejará de manera diferente, pero de que va a festejar ese ciclo, no tengo ninguna duda.

CELINA AMADEO

CEO DE DORI MEDIA CENTRAL STUDIOS

V.P. DE PRODUCCION DE DORI MEDIA CONTENIDOS

V.P. DE CENTRAL PARK PRODUCCIONES (2000/2004)

V.P. DE SONOTEX PRODUCCIONES (1990/1998)

Es la productora general de AMANDO O, la telenovela realizada para Internet y celulares, que emite en paralelo AMERICA DOS. Fue la productora general de LALOLA. Tiene en su haber más de 7.000 horas de televisión como productora y diseñadora de arte y escenografía de telenovelas, que van desde AMO Y SEÑOR hasta PERLA NEGRA y CHIQUITITAS.

Se inició en el medio en VOL TOPS en los setenta, y veinte años después, en sus estudios de MARTINEZ participó en la producción de la mayor parte de los contenidos ficcionales de la televisión de los últimos quince años. Su historia profesional comienza así.

C: En el año 70 yo tenía 18 años y empecé a estudiar SOCIOLOGIA en la UBA. En aquella época lo conocí a RAUL LECOUNA, que producía junto a GUSTAVO YANKELEVICH un programa que se llamaba VOL TOPS en CANAL 9. Ellos fueron los primeros productores independientes, compraron un espacio en CANAL 9 y las compañías editoras de música les pagaban para promover sus discos; y ellos hicieron un primerísimo programa para RCA donde nosotras éramos un grupo de chicas que bailábamos doblando los temas musicales. Y yo entré a ese programa con CRIS MORENA, ahí nos hicimos amigas y seguimos en varios programas. CRISTINA se puso de novia con GUSTAVO y yo con RAUL, y las dos parejas nos casamos casi simultáneamente. En los programas musicales siguientes que hicimos, nosotras éramos guionistas, vestuaristas, maquilladoras, escenógrafos, hacíamos todo nosotras.

P: Cuando empezás a participar en las producciones de telenovelas de RAUL LECOUNA…

C: Eso fue mucho después, en el año 85. En ese momento no teníamos un peso, pero hipotecamos nuestra casa y RAUL produjo nuestra primera telenovela que fue AMO Y SEÑOR. Yo hacía los exteriores en nuestra casa, y lo demás se grababa en un estudio de CANAL 9. Al mes y medio viene una persona y nos compra la novela por seis veces más de lo que valía, para la venta al mundo, y ahí firmamos un contrato por seis novelas con UNIVISION. RAUL grababa una en CANAL 9 y yo grababa en mi casa las otras. Y ahí comencé a producir telenovelas con RAUL, y produje POR AMOR, JUEGOS PROHIBIDOS, EL INFIEL que se grababa en el 9 pero los exteriores se hacían en mi casa, y también EL VIDENTE.

P: En POR AMOR también estaba ARNALDO ANDRE…

C: Si, y fue la primer telenovela y única, creo, que grabó CECILIA ROTH con ARNALDO ANDRE. Trabajaba RICARDO DARIN padre. Y fue muy divertido porque yo grababa en SAN ISIDRO, y la grabé en mi casa, en la casa de enfrente y en la de al lado, y la autora que era MARCIA CERRETANI escribía acotándose a las posibilidades que teníamos. En esa historia ARNALDO ANDRE estaba casado con CECILIA ROTH que era la gerente general de relaciones públicas del SHERATON, y MARITA BALLESTEROS estaba casada con RICARDO DARIN padre que era un dealer de la droga. Vivian una pareja enfrente de la otra, en la primera noche se lo llevaban a RICARDO DARIN preso por traficante y ARNALDO la encontraba a CECILIA con el amante. Y a partir de ahí empecé a trabajar con RAUL como productora.

P: ¿Ya tenían SONOTEX, los estudios de Av. Fleming al 1100 en MARTINEZ?

C: No, eso vino después; en el año 90 compramos los estudios de TELEINDE, a los que llamamos SONOTEX. Yo me acuerdo que el día que entré a TELEINDE había solo cuatro estudios, los demás eran depósito de escenografía. Y los cuatro estudios no tenían parrilla. Y empecé a ordenar, todo lo que era logística, y a armar todo lo que sería el departamento de Arte, la provisión para cuatro novelas porque comenzamos a grabar cuatro novelas a la vez. Y mi trabajo fue generar un nuevo modo de producir a través de la dirección de Arte con ambientadoras, con directores de arte. Eso no existía, los ambientadores eran los utileros. Entonces lo que empecé a armar fue una estructura de logística para abastecer a los programas como se hacía en cine.

P: Además tendrían que cumplir ciertas exigencias de calidad para poder exportar los programas…

C: Totalmente. Nosotros empezamos a viajar a los mercados donde se ofrecían programas hace quince años. Era divertido, hacíamos los decorados blancos porque cuando íbamos a ofrecer los programas, llamábamos la atención porque todas las telenovelas latinoamericanas lucían escenografías de colores muy brillantes.

P: ¿Qué títulos recordás?

C: Una de las primera que hicimos fue MUJER COMPRADA, con ARTURO PUIG y MAYRA ALEJANDRA. Todas las que hicimos fueron para la venta internacional. Simultáneamente grabábamos cuatro novelas para cada canal, RAUL LECOUNA fue realmente en la ARGENTINA el tipo que abrió el camino de nuestros productos a los mercados internacionales, mucho antes que OMAR ROMAY. Y comenzamos a producir para ESPAÑA, para ITALIA, hacíamos telenovelas con ANDREA DEL BOCA, con GRECIA COLMENARES. Digamos, LALOLA es mi novela número cincuenta en la que participo.

P: Iban a los workshops de tv y se fijaban qué era lo que la gente quería…

C: Y a la vez nos empezaron a buscar porque siempre hacíamos algo un poquito más atrevido que la telenovela o el culebrón tradicional. Por eso las primeras novelas tradicionales fueron CELESTE, y CELESTE segunda parte. Después RAUL, ya más audaz, siguió con AMANDOTE, AMANDOTE II, pero todas novelas eran por encargo, hechas a medida.

P: También los estudios de SONOTEX eran usados por otros productores y canales…

C: Cuando en septiembre del 92 se incendia TELEFE, nosotros estábamos haciendo una telenovela que se llamaba PRINCESA, con GABRIEL CORRADO y MARICARMEN REGUEIRO, y llama GUSTAVO YANKELEVICH y nos dice: "el domingo tengo que salir en vivo con LA FAMILIA BENVENUTO"…

P: Si, yo fui guionista de ese programa, LA FAMILIA BENVENUTO, me acuerdo que fuimos con el productor HECTOR MASELLI a ver el estudio que ustedes iban a prestar a TELEFE, que era donde se grababa esa telenovela…y solo dos o tres decorados de LOS BENVENUTO se armaron delante y sobre los del PRINCESA… Lo que también recuerdo es que la escenografía del colegio de PRINCESA era poco habitual…

C: Acá en SAN ISIDRO, en la calle THAMES, hay una escuela que se llama COLEGIO DE TODOS LOS SANTOS, y la directora había traído una estructura arquitectónica increíble, que era un cilindro con rampas, y todas las aulas sin paredes, solo con divisiones de muebles, y pizarrones, entonces yo lo llevé al escenógrafo de SONOTEX, HORACIO ESQUIVEL, que era un genio, el papá de LAURA ESQUIVEL, la protagonista de PATITO FEO, para que se inspirara en ese modelo. Y PRINCESA lo hice exactamente como estaba hecho ese edificio, que era genial porque eran decorados sin paredes, con muebles como divisores. Y yo usaba las estructuras internas del estudio.

P: HORACIO ESQUIVEL era el escenógrafo estable de ustedes…

C: Si, HORACIO ESQUIVEL era el escenógrafo de las telenovelas de SONOTEX pero lamentablemente falleció luego de las grabaciones de CELESTE segunda parte, y antes de PERLA NEGRA. Quedamos tan shockeados y yo quedé tan mal que usamos el mismo decorado de CELESTE segunda parte, lo hice pintar, no teníamos ganas de remodelar nada.

P: Yo vi una telenovela en la que había un ascensor real en el living…

C: Vino un día un señor de LAVANDERA, que era la empresa que provee puertas y portones, le encantó el estudio y me dijo "le regalo un ascensor" y entonces hice una novela con GRECIA COLMENARES y RICARDO DARIN de protagonista, y ahí puse el primer ascensor.

P: Además SONOTEX ya no tenía cuatro estudios, eran siete…

C: Siete estudios, dos de mil doscientos metros cuadrados y cuatro de setecientos metros cuadrados. Después hicimos dos más, uno con chroma y uno más chico de quinientos metros cuadrados todo acustizado. Cuando TELEFE nos invade después del incendio, nuestra tarea ya no era solo producir telenovelas si no también brindar un servicio. Y me llamaba GUSTAVO YANKELEVICH y me decía "quiero hacer ocho programas con ALEJANDRO DORIA de autores argentinos", yo tuve ese privilegio. Y ahí se grabó EL JOROBADITO, CEREMONIA SECRETA, DECIR QUE NO, LA SALUD DE LOS ENFERMOS, etc. ¿Y sabés dónde lo hacíamos? En los decorados de las novelas. Yo me metía en los estudios los sábados y domingos, grababa sábados y domingos cuando no se grababan las telenovelas, usando los decorados de las telenovelas, con el maestro DORIA que es uno de los grandes directores de actores de la ARGENTINA, y con elencos con FACUNDO ARANA, NORMA ALEANDRO, BELEN BLANCO, pasaron todos por ese programa.

P: O sea que SONOTEX era una usina de producción, hacía sus propios programas y ofrecía el servicio de los estudios y personal para otros canales…

C: En SONOTEX se grabó gran parte de la historia de la televisión de los 90. Y hemos producido los formatos más distintos, desde XUXA y FLAVIA PALMEIRO hasta la grabación en el Estudio Cuatro de escenas de la película EVITA de ALAN PARKER, con MADONNA.

P: Crearon un set de filmación en un estudio de televisión…

C: Habíamos aislado el Estudio Cuatro, ahí no entraba nadie. Estaban las cuatro motor-home de MADONNA, ANTONIO BANDERAS, ALAN PARKER, y el de los chefs. Recuerdo haber visto un día a ALAN PARKER golpeando la puerta al motor-home de MADONNA gritándole "¡bajá, perra!" porque hacía tres horas y media que la estaban esperando, mientras BANDERAS jugaba al fútbol con los técnicos en el estudio, que le habían hecho un asado. Ellos trajeron un tipo maravilloso, un escultor que hace reproducciones en HOLLYWOOD, que hizo todas las cariátides de la recova de RETIRO, en bloques gigantes de telgopor. Yo fui un día con mis hijos y el tipo los vió venir y los chicos salieron corriendo hacia los bloques de telgopor, y les enseñó a todos a esculpir y cada uno hizo una estatuita.

P: También produjiste programas para CRIS MORENA…

C: CHIQUITAS, fue algo que lo decidimos los cuatro, GUSTAVO, CRISTINA, RAUL y yo. Empezó como una novela con ROMINA YAN y GABRIEL CORRADO, y a los cuatro meses se volcó más a lo infantil. CRIS y yo trabajamos dos años sin cobrar con ese proyecto, porque ella era la mujer de GUSTAVO y yo la de RAUL. Y a los dos años firmamos nuestro contrato con TELEFE. Yo armé el proyecto de formato para BRASIL y MEXICO, y todo lo que fue el equipo de trabajo. Hicimos 3.690 capítulos de CHIQUITITAS. Fue el primer gran formato de ficción en cuanto a un modelo a repetir y donde vos vendés al mundo una caja en donde están todos los detalles de cómo se produce el programa.

P: A eso te referís cuando en vez de distribuir la "lata", vendés el formato al exterior…

C: Armé el manual del formato, como hacía DISNEY, hicimos el manual de arte, etc, que fue lo que después CRISTINA continuó.

P: Y hay un momento en el que ustedes venden SONOTEX y nace CENTRAL PARK PRODUCCIONES, a dos cuadras, en la calle La Paz…

C: En el 99 le vendimos SONOTEX a TELEFONICA, que desde entonces utiliza los estudios para las producciones de TELEFE. Y RAUL en CENTRAL PARK vuelve a producir telenovelas. Pero yo en CENTRAL PARK hago una línea de negocios paralelo, y le produje el primer programa de aire a NATIONAL GEOGRAPHIC, hice programas para PRAMER, CLAXON y COSMOPOLITAN TV, y comencé a producir contenidos diferentes a las telenovelas. RAUL LECOUNA por su lado en CENTRAL PARK hizo varias telenovelas con actores y actrices internacionales como EL JUEGO DEL AMOR, DR. AMOR, MIL MILLONES, JESUS EL HEREDERO, EL PATRON DE LA VEREDA, AMOR LATINO…

P: ¿Cuáles son los workshops donde viajan a vender y comprar programas o formatos?

C. Son nueve mercados, ahora el viernes me voy al NATPE (National Association of Television Program Executives) que se hace todos los años en LAS VEGAS o NEW ORLEANS en enero. Hace muchos años que vamos, yo vi el lanzamiento de LOS SIMPSONS, o de FRIENDS. También se hace en mayo y octubre lo que es el mercado europeo, el MIT (Mercado Internacional de Programas de Televisión) donde van 14.000 empresarios y productores de todo el mundo, en CANNES. En junio se realiza en LOS ANGELES un evento en el que cada estudio te hace la presentación de la programación para ese año. Llegás, te sirven un desayuno o almuerzo, te llevan en ómnibus a los hoteles de LOS ANGELES, y vas a grandes cines de quinientas localidades, te dan un catálogo y te muestran la programación más una pequeña presentación de alguno de los gerentes de producción de la compañía. Ahí vos si tenés un canal comprás lo que te interesa. Y además tenés un panorama de conferencias de gente que viene de todas partes del mundo. Hace seis años que estamos todos discutiendo qué hay que producir y cómo, para los celulares, y si hay que producir algo. Pero lo apasionante es que el mapa de medios en el mundo cambia minuto a minuto. La fórmula es que no hay fórmula.

P: ¿Qué es lo que estás haciendo ahora?

C: DORI MEDIA, de YAIR DORI, compró el 50 por ciento de CENTRAL PARK a RAUL LECOUNA y yo me quedé con mi 50 por ciento, Yo soy V.P. (Vice President) de PRODUCCION de DORI MEDIA GROUP que es lo que me interesa y me divierte. DORI MEDIA GROUP es una compañía que produce, vende y distribuye programas de televisión, y tiene canales de telenovelas. Tiene varias bases. Una en SUIZA, otra en ISRAEL, otra en ESTADOS UNIDOS, una en FILIPINAS, y una base en ARGENTINA.

Yo lo que hago es armar un centro de producción para todo el mundo. Vos me decís lo que querés y yo te lo produzco a medida. En este momento estamos haciendo LALOLA pero también producimos culebrones para otros mercados. Lo importante para mi es crear laburo, y lograr el equilibrio de tiempo, costo, y calidad.

P: ¿Cómo fue el proceso de LALOLA?

C: SEBASTIAN ORTEGA hizo un piloto con esta idea y nos presentó el piloto como se lo presentó a todo el mundo. A mi me pareció muy interesante, YAIR DORI lo ve, la compañía decide llevar adelante este proyecto, y yo comienzo a tratar con SEBASTIAN para convencerlo de que él iba a producir para el mercado internacional, donde hay una serie de parámetros a cumplir. Por lo pronto lo primero que le dije es que empezáramos a trabajar con los libros; y sobre el piloto que él había hecho el desafío era armar un desarrollo para 120 capítulos. Y le apliqué las matrices de la telenovela latinoamericana, una historia de amor, obstáculos, más obstáculos, en un universo de hombres contra mujeres, villanos, bufones, un final feliz, dentro de un lenguaje o tono de comedia. Del casting original que él trajo yo le hice cambios significativos, por otro lado re-grabé episodios; los primeros capítulos que él había hecho no son los que se vieron al principio, y se hizo un intento de transición entre su equipo y el mío. Yo traté de mantener el equipo que él trajo, algunos quedaron, otros no, los directores se fueron, y él luego lo soltó porque yo lo desarrollé para otro lado, con otros códigos. LALOLA se ha vendido a muchos países, la "lata" y el formato.

P: Los programas argentinos son aceptados en lugares distintos y muy distantes…

C: Si, pero en el mundo hay distintos territorios, no es lo mismo producir para el mercado del este, que para el mercado hispano de Estados Unidos, o para el mercado de Europa occidental, o el mercado asiático, la India, o Latinoamérica, o para África, cada mercado tiene un condicionamiento cultural y artístico y de formato diferente. Y de acuerdo a lo que me pide la compañía yo desarrollo los diferentes proyectos, que pueden ser más o menos conservadores. Y los parámetros están en la historia, que puede ser un culebrón o algo más moderno, o una comedia, luego está lo cultural, porque cuánto más universal o atemporal es, más abarcativo resulta el programa, evitando los localismos.

P: Indudablemente a vos te apasiona la televisión…

C: Si, cuando mis hijos y los de GUSTAVO y CRISTINA eran muy chiquitos, se la pasaban mirando la televisión con nosotros, y mi madre venía y decía: "¡Sacá a esos chicos del televisor!", y mi acuerdo que GUSTAVO YANKELEVICH le decía: "TITA, déjelos que están trabajando por el futuro" (RISAS) que finalmente fue lo que todos los chicos están haciendo. Y hoy lo que más me gusta de la televisión argentina es que no abandona la búsqueda, llena de errores, de golpes y tropiezos, pero la ARGENTINA no para de buscar, está en una búsqueda permanente, y a toda velocidad. Con todos los problemas económicos que hemos tenido, la gente sigue buscando, y de la búsqueda salen cosas maravillosas y otras espantosas, pero por eso nos están viniendo a ver desde el mundo como un polo de producción.

FELIX MOLINA

DIRECTOR GENERAL DE CRONICA TV

A mediados de 1993 salen al aire en BUENOS AIRES varios canales de noticias que transmiten en televisión por cable las 24 horas. Unos meses después, el 3 de enero de 1994 nace la señal noticiosa más vista según las mediciones de rating, que es CRONICA TV, perteneciente a HECTOR RICARDO GARCIA. Los fondos de pantalla rojos, los títulos alarmantes, los muñecos CAROZO y NARIZOTA, las detalladas notas policiales a las que siempre llega primero, la voz en off de ARIEL DELGADO, "la Pavada" como sección de espectáculos, han convertido a CRONICA en un género periodístico. FELIX MOLINA, su director general, se inició en 1975, a los 17 años como ayudante de cámaras en el noticiero de CANAL 11. Fue camarógrafo luego en ese mismo noticiero y en NUEVEDIARIO, y en 1987 fue Segundo Jefe de Camarógrafos de exteriores en el incipiente TELEDOS (CANAL 2). Desde 1994 trabajó como productor y más tarde director de noticias de CRONICA TV. En abril del 2009 FELIX MOLINA ha sido nombrado DIRECTOR DE NOTICIAS de CANAL 7, la televisión pública.

F: Yo nací en la CAPITAL FEDERAL en un mes de mayo, allá por el año 1957, soy geminiano. Desde muy chico admiraba a los locutores, y a los 17 años, allá por el año 75, tuve la posibilidad de ingresar a CANAL 11. Era menor, en ese momento me hacían firmar un contrato que luego nunca más veía, pero bueno, tenía necesidad de trabajar y las ganas de hacer lo que quería más fuerte. Se me dio la posibilidad de trabajar en la división de noticias de CANAL 11, empezando bien de abajo. En esa época en el noticiero estaban ENRIQUE LLAMAS DE MADARIAGA, HECTOR AGULLEIRO, ARMANDO REPETTO, MARIO GAVILAN, y la locutora SILVIA GIL ARCAY.

P: Su ingreso a la televisión ya fue directamente en Noticias…

F: En Noticias y bien de abajo, conociendo el polvo de la redacción, cortando cables, luego en la parte de cámaras. A mi me encantaba la fotografía y en ese momento la manera más rápida de avanzar era orientarse por el lado de las cámaras, de ser camarógrafo en exteriores, pues dada mi edad mucho más no podía aspirar en esa época. Y cuando lo intenté volví de nuevo a empezar paso por paso, desde abajo, limpiando las cámaras, preparando los equipos posteriormente, y cuando pude me compré mi primer equipo. En esos años se usaba película, no video, y gracias a la complicidad de algún camarógrafo que me pasaba algún rollito, yo practicaba, filmaba, revelaba el material y algún camarógrafo profesional me evaluaba y corregía.

P: En esa época los camarógrafos usaban un auricón…

F: Si, esas cámaras eran una masa pesadísima, todas metálicas, y la batería se llevaba aparte. Con esas cámaras podía grabar audio también. Y usaba un arnés para soportar esos quince kilos que a través de los minutos se transformaban en veinticinco, treinta. Finalmente fui camarógrafo del noticiero, en una época en la que se hacía todo tipo de notas, como hoy, sin posibilidad de elegir.

P: Ya cuando usted era camarógrafo había ocurrido el golpe militar…

F: Si, cada mes un solo canal hacía y distribuía las notas oficiales a los demás. El director ya era MARIO GAVILAN y ALLEGRI era el jefe de noticias. Mi primera nota era de un asunto oficial y si me salía mal me jugaba el puesto. Mi jefe era un gran camarógrafo: NORBERTO DELL'ISOLA, yo fui ayudante de él y traté de acordarme toda las cosas que él hacía. La nota fue el entierro en RECOLETA de un general que había sido asesinado, y me fue bien y me sirvió para el ascenso a cameraman. A la mañana era ayudante y a la tarde, en el turno siguiente, era cameraman. En el noticiero del 11 estuve hasta el año 81, luego en 1982, durante la guerra de MALVINAS yo ya había pasado a CANAL 13.

P: ¿Cómo era trabajar en aquellos años del llamado PROCESO?

F: Era una cosa terrible por las persecuciones que había, los militares cada tanto echaban directores, cronistas. O te cortaban las horas extras y después querían que trabajemos en feriados. Y si te negabas te sancionaban. La presión era tremenda. Yo me fui del 11 al 13 a empezar de nuevo, pero a los tres días me llamó el interventor del canal, que era un marino que te recibía vestido de uniforme con una granada colgando del hombro, una pistola en el cinturón, un cuchillo de RAMBO, y me quería mandar de nuevo al CANAL 11. Yo dije que no quería volver al 11 así que estuve sin empleo unos meses hasta que pude ingresar al 13 cuando este capitán ya no estaba. Estuve en el 13 hasta que en 1984 fui a CANAL 9 cuando se lo entregan a ROMAY. El que me llevó fue MARIO GAVILAN, y empecé en un programa periodístico con DANIEL MENDOZA como conductor. Después pasé a NUEVEDIARIO, y cuando MARIO GAVILAN se va del 9 decido irme con él. Tiempo después HECTOR RICARDO GARCIA se asocia con IRUSTA CORNET y nace el CANAL 2, TELEDOS, en este mismo edificio, RIOBAMBA 280 CAPITAL y yo voy a trabajar con MARIO GAVILAN al nuevo CANAL 2.

P: ¿Cuándo salió al aire TELEDOS?

F: El 18 de diciembre de 1987 y yo en el noticiero era el SEGUNDO JEFE DE CAMARÓGRAFOS. Siempre trabajé en exteriores, la tecnología había cambiado, y ya GARCIA había armado este estudio con cámaras BETACAM. Los japoneses de SONY nos dieron clases grupales e individuales. Esto no es permitió estar primeros en el área de noticias con una calidad de imagen espectacular. Después hay una disolución de la sociedad de GARCIA con IRUSTA CORNET y CANAL 2 queda en cualquier lado, por momentos salía desde la calle COLON, y el noticiero de la calle ALSINA, no nos despidieron pero no nos pagaban el sueldo.

P: ¿Cuándo nace CRONICA TV como señal de noticias?

F: El 3 de enero de 1994. Pero yo primero trabajé en AMERICA DOS. Porque en TELEDOS nunca nos despidieron, cuando cambia de dueño, lo compra EURNEKIAN, yo vuelvo a trabajar. Estaban RICARDO PIPINO, LILIANA PARODI, y en el grupo AMERICA, en el área de noticias, yo era el subjefe del área de exteriores. Pero MARIO GAVILAN se va a trabajar con HECTOR RICARDO GARCIA en el 93, el que estaba armando CRONICA TV, y me llama y me voy con ellos. El dueño de CRONICA TV siempre fue desde sus comienzos hasta hoy, HECTOR RICARDO GARCIA. MARIO GAVILAN fue el primer DIRECTOR DE NOTICIAS. Pero en CRONICA TV yo ya quería estar en producción. Le di una mano a MARIO con los camarógrafos nuevos, que eran gente recién egresada de escuelas de cine y tv, y sin experiencia, pero le pedí no volver a trabajar en el área cámara.

P: ¿CRONICA TV como canal salía desde el edificio de RIOBAMBA 280 CAPITAL…?

F: CRONICA TV siempre tuvo un estudio, aquí, donde están todos los locutores y los presentadores, más una sala de redacción, una sala de cámaras, en un mismo piso del edificio. El edificio tiene una antena satelital propia desde que nació la señal, subimos al satélite directamente, fuimos el primer canal que tuvo unidades satelitales en exteriores. Se cargan las coordenadas por computadora y se orienta sola la antena. De todos modos al principio teníamos que explicarle a la gente quiénes éramos. A veces llegábamos a hacer una nota y decíamos que éramos de CRONICA y nos respondían "ya vinieron de diario". Y cuando les aclarábamos que CRONICA TV era un canal de cable nos preguntaban: "¿cable? ¿Y por dónde sale?" Cada nota era una explicación.

P: Hoy tienen móviles por muchos lados…

F: Si, no todos los que quisiéramos. Allá por el 98 estuvimos a un pasito de tener nuestro propio helicóptero. No se dio en ese momento. Y teníamos mucha competencia, ellos también empezaron a usar los camiones con micro-ondas. Nosotros mandamos siempre nuestros propios equipos. A veces hemos usado el avión de HECTOR RICARDO GARCIA.

P: Y usted en algún momento se convierte en DIRECTOR DE NOTICIAS…

F: A principios del 96 cumple su etapa MARIO GAVILAN. GARCIA me propone reemplazarlo y acepté. Y luego el propio GARCIA renuncia a la dirección de CRONICA TV y me propone reemplazarlo. Con el tiempo en lo tecnológico nos fuimos quedando un poquito, pero nos estamos renovando de a poco, ahora en exteriores estamos usando cámaras inalámbricas. Salimos al aire directo porque las cámaras tienen un transmisor. Los puntos fijos de los cuales salimos son Mercado de Hacienda, el Central, desde el Servicio Meteorológico, desde la AFA, desde el Ministerio de Trabajo, Casa de Gobierno, Congreso, Ministerio de Economía, y otros puestos fijos desde los cuales salimos en directo en cualquier momento.

P: ¿Cuál es el target de CRONICA TV?

F: Nosotros somos populares, como RIVER y BOCA. El público que lee el diario nos mira, y mucha otra gente, por empezar, en los despachos oficiales ven CRONICA TV. Nos han cambiado en la grilla más de una vez, por ejemplo en el cable-operador de LA MATANZA, TELECENTRO, estamos en el canal setenta y pico, pero claro, allí le hacemos competencia a CANAL 26 que está entre los primeros números de la grilla. En CABLEVISION estamos en el número 4. Algunos cable-operadores nos han querido sacar y luego la gente pidió que nos pusieran de nuevo. Nosotros tratamos de que el público vea nuestro canal en cualquier momento del día y sepa lo que está ocurriendo.

P: ¿Ustedes tienen algún trato o arreglo "económico" con las comisarías para enterarse primero de los sucesos policiales?

F: No, es lo que muchos piensan…Me pongo yo una comisaría para que me den unos mangos a mí (RISAS)…A nosotros nos llaman los vecinos. Nos llaman primero a nosotros y luego a la policía y a la ambulancia.

P: El diseño de los titulares rimbombantes, el color de fondo de la pantalla, etc…

F: Todo eso pertenece a HECTOR RICARDO GARCIA, es su estilo. Es el estilo que él le impuso a su diario y al canal de televisión. Si yo quisiera otro estilo me compro un canal yo, si pudiera. Y nos va muy bien, hemos ganado nueve premios MARTIN FIERRO y la gente nos sigue eligiendo.

LUCIA SUAREZ

DIRECTORAS DE CONTENIDOS DE PRAMER SCA.

LUCIA SUAREZ, directora de PRAMER, es responsable de los contenidos de las siguientes señales: EL GOURMET.COM, COSMOPOLITAN TELEVISIÓN, FILM & ARTS, EUROPA-EUROPA, CANAL á, REALITY TV y AMÉRICA SPORTS. A su vez PRAMER representa y distribuye la señales: AMÉRICA SATELITAL, AMÉRICA 24, CANAL 9, EL GARAGE TV y TV CHILE.

LUCIA SUAREZ trabajó casi veinte años como productora en la NBC, la cadena de televisión norteamericana, donde ganó numerosos premios. En BUENOS AIRES produjo EDICION PLUS para TELEFE, tuvo a su cargo la GERENCIA DE NOTICIAS de CANAL 9; y la GERENCIA DE NOTICIAS y luego la DIRECCION DE PROGRAMACION de AMERICA DOS TV. También fue GERENTE DE CONTENIDOS de EL SITIO (INTERNET).

LA IDOLA DE LOS JOVENES

En 1995 yo había concurrido a CANAL 10 de CÓRDOBA para dictar un curso de guión, y muchos estudiantes de esa provincia me preguntaban si conocía a LUCIA SUAREZ y no paraban de hablar de ella. La misma experiencia la viví en otras provincias. ¿Sabría LUCIA que ya tenía tantos admiradores en el interior? No lo sé. Lo que si sé es lo que contó en la entrevista que transcribo a continuación.

L: Yo de chica pensaba que iba a ser socióloga, estudié SOCIOLOGIA dos años, en ESTADOS UNIDOS, porque yo me fui a vivir allá a los 15 años. Y en los 70, en la época del hippismo, de la protesta estudiantil, la SOCIOLOGIA se convirtió en una cosa muy política, muy complicada, me desilusioné bastante y dejé de estudiar y de ir a la facultad por un año, y al paso de ese tiempo cambié de carrera, me fui a NEW YORK UNIVERSITY y ahí se me ocurrió cursar PERIODISMO, y en cuanto empecé a estudiar me di cuenta que eso me tocaba algo, porque me fascinó, y ahí entendí que tenía algo metido adentro que nunca lo había podido sacar. Primero mi relación con mi viejo, que había estado en la industria de la televisión acá en la ARGENTINA, él murió cuando yo tenía diez años y eso un poco también me hizo pensar que sin darme cuenta yo estaba muy ligada a la televisión. Segundo, mi familia estuvo vinculada también con los comienzos de CANAL 13, con GOAR MESTRE. Mi padre formaba parte del grupo CANAL 13 RIO DE LA PLATA, junto a VAILLANT.

P: Yo leí que habías obtenido el título BACHELOR OF ARTS EN PERIODISMO en esa universidad.

L: Si, en la carrera de PERIODISMO podías en un momento dado definir una especialización orientada a la gráfica, o radio y televisión. Yo elegí la orientación a televisión.

P: ¿Tu primer trabajo en televisión fue en ESTADOS UNIDOS?

L: Fue en ESTADOS UNIDOS, entré a la NBC por un programa de pasantías que tenía esa cadena con la NEW YORK UNIVERSITY, fui candidata a la pasantía y cuando terminó, me ofrecieron trabajo como asistente de producción, y ahí ingresé siendo muy joven. Y estuve 17 años trabajando en la NBC y haciendo todo tipo de programas, desde ciclos para chicos hasta programas de información relacionados a diferentes targets de audiencias; pero los últimos que estaba haciendo eran de investigación periodística.

P: ¿Cómo fue que decidiste volver a la ARGENTINA?

L: Mirá, no decidí volver a la ARGENTINA; después de haber trabajado tantos años en la televisión de ESTADOS UNIDOS, pasó que amigos de mi madre que participaban de la privatización de los canales en ARGENTINA en la década del 90, me vinieron a tocar la puerta y preguntarme si a mi me interesaría volver a la ARGENTINA a trabajar en temas periodísticos. A lo que respondí que me parecía irresponsable que yo viniera a trabajar a la ARGENTINA no habiendo vivido los últimos 27 años aquí, y ahí me ofrecieron venir por lo menos para entrevistarme con la gente de TELEFE, del directorio de TELEFE, para ver si yo podía encaminar un programa periodístico que se me ocurriera a mi. Y vine más que nada a ver a mi vieja, que vivía acá, pero no pensando que me iban a contratar. Traje algunos tapes debajo del brazo para mostrar.

P: Pero la idea de volver te pegó de algún modo…

L: Me empecé a enganchar con la idea, primero porque me pareció que era un momento muy especial de la ARGENTINA, de la televisión, de la privatización, había fondos para producción…Y les encantó lo que les mostré, me dijeron "esto no se hace acá", porque hasta esa época un programa periodístico era una mesa y cuatro sillas. Me preguntaron si quería venir a hacer un programa distinto acá y les respondí que si, que yo armaba el proyecto, el equipo y después me iba y el programa seguía solo.

P: Y ahí nace EDICION PLUS…un programa atípico para TELEFE, que en esa década se caracterizó por una televisión más pasteurizada, que no mostraba las caries de la sociedad menemista…

L: Primero de todo entendé que yo era como un japonés recién llegado, me acuerdo que en las entrevistas me preguntaban de qué partido era…¿de qué partido? Yo no sé nada. Yo era muy yankee en ese momento, yo había vivido muchos años allá, y realmente venía por una cosa temporaria y estoy segura de que me llamaban "la Yankee" en TELEFE. Yo había sido criada en ESTADOS UNIDOS, no había aprendido ni Historia Argentina, no sabía nada, no sabía ni quienes eran los senadores representando a la provincia de BUENOS AIRES. De cualquier manera yo vine con mucha ingenuidad, con una visión muy americana del rol del periodismo en la televisión, que es un periodismo crítico, y confrontativo del Estado y de las organizaciones políticas. Entonces me parecía muy natural lo que yo hacía, y creo que ahora que conozco un poco más cómo son la mentalidad y la cultura argentinas, me causa gracia como me mandé y seguí para adelante. Y me encontré con un grupo de periodistas y de chicos que querían producir y que nunca habían hecho televisión antes, que me apoyaban, y nos sentíamos como CRISTOBAL COLON descubriendo AMERICA. Y creo que lo que es raro, el mismo directorio, los mismos dueños de TELEFE me propusieron un programa periodístico. En cuanto vieron mis trabajos hechos afuera se dieron cuenta que yo llevaba la independencia metida adentro, una manera de producir muy independiente, y no era la persona típica que estaban acostumbrados a tener en un noticiero. Apostaron a que yo viniera a hacer esto, por algo me apoyaron durante tres años.

P: Tu jefe entonces no era GUSTAVO YANKELEVICH si no el directorio de TELEFE…

L: YANKELEVICH no quería saber nada con mi programa. Él consideraba que de periodismo no sabía nada, y el DEPARTAMENTO DE NOTICIAS en ese momento, que era el área de la cual dependía mi programa, estaba fuera del área de YANKELEVICH. Estaba directamente ligado al directorio.

P: ¿Qué equipo formaba EDICION PLUS?